ZENE + ÉRDEKESSÉGEK

Napjaink két népszerű dala először középköri stílusban, majd az eredeti előadótól: Több dal és ismertetés itt: Listen to Medieval Covers of "Creep," "Pumped Up Kicks," "Bad Romance" & More by Hildegard von Blingin’

...két évbe telt, míg megírta a dalt, a legenda szerint több mint 80 versszaka volt eredetileg. Kiadásra ezekből csak tizenöt került. „Azt jelenti, hogy sokféle halleluja létezik, és a tökéletes, valamint a csonka halleluja egyenlő értékkel bír.” Az "eredeti" a szerző előadásában: A dalt több, mint 300 művész énekelte el saját értelmezése szerint. Since its release, “Hallelujah” has been covered by more than 300 artists and become a staple of TV singing shows. Not bad for a song that Cohen’s own record label hated. The Many Lives of Leonard Cohen’s “Hallelujah”    Néhány a több száz közül: A dal zenéjéhez és szövegéhez rejtély is kapcsolódik: Mi a „titkos akkord” Leonard Cohen Hallelujah című dalában? Chord progression of 'The fourth, the fifth, the minor fall, the major lift'.  Picture: Classic FM What is the ‘secret chord’ in Leonard Cohen’s ‘Hallelujah’? Leonard Cohen: Hallelujah - 2010 - Új életrajz ...

A koncerten eljátszották az utolsó -tervezett, összepróbált- számot is, de a fennmaradt idő és a közönség még egyet igényelt. A 28 éves Ray Charles nem sokat gondolkozott;  kövessetek és ismételjétek amit énekelek - szólt oda a kísérőzenészeknek, énekeseknek... és elkezdett zenélni, énekelni. Így "született" a 1958-ban a “What’d I Say” című dal. Az eset jó példa Ray Charles zsenialitásra, a zenészek, háttérénekesek profizmusára - és a " felelgetős " dalformára. Két feldogozás a számtalan közül:

Stevie Wonder legnépszerűbb albumán (Songs In The Key Of Life) 1 976 jelent meg először a Pastime Paradise. Ez a dala (eltérően a legtöbb "örömteli" számától) hangulatában és szövegében egyaránt negatív, aggodalmas. Egyedi hangzását fokozza a Yamaha GX-1 analóg szintetizátora, valamint -főleg az utolsó részben hallható- "Hare Krishna" kórus. A dal azonban nem lett igazán sikeres; kislemezen sem adták ki. Stevie Wonder-Pastime Paradise: Két évtizeddel később Coolio új szöveget írt Wonder zenéjére és a címsorban Pastime helyett Gangsta's lett. A dal elsősorban a Dangerous Mind című filmhez készült, de önállóan is hatalmas siker lett: Coolio - Gangsta's Paradise: A zene eleje -minkét esetben- J.S. Bach's Prelude No. 2 in C minor kompozícióján alapul: YouTube Doubler

Háttérben az ős-szintetizátor. A hanglemez kiadás és a 20. századi zene történetében egyaránt mérföldkőnek számít ez a lemez: magyarul körülbelül annyit jelent: Bekapcsolt Bach /utalva a nagy barokk zeneszerző műveinek "elektronizálására". Az új "hangszer" a Moog szintetizátor elterjesztésében játszott óriási szerepet Johann Sebastian Bach néhány népszerű művének elektronikus változatával. Készítője Walter Carlos 1968-ban jelentette meg a Columbia kiadónál; később három Grammy-díjat is kapott és hosszú ideig vezette az eladási listákat. 2000-ben az eső kiadás 25. évfordulója alkalmából újra kiadták digitálisan felújítva. Erről és az eredeti lemezről, valamint az előadókról sok információ található a világhálón.  Néhány cím ezek közül: <http://en.wikipedia.org/wiki/Switched-On_Bach >  [2010.05.24.] <http://en.wikipedia.org/wiki/Wendy_Carlos >  [2010.05.24.] <http://www.wendycarlos.com/+sob2k.html >  [2010.05.24.] Forrás:  zenei...

Az eredeti, és néhány feldolgozás: A "Somewhere Over The Rainbow" It was written for the 1939 movie, The Wizard of Oz (Óz, a csodák csodája , and was sung by actress Judy Garland in her starring role as Dorothy Gale. Israel "IZ" Kamakawiwoʻole Eric Clapton: Chris Impellitteri's version of Somewhere Over the Rainbow: K2 - Dugjál engem el

A dalt elsőként 1910-ben rögzítették lemezre Billy Murray & Haydon Quartet előadásában és népszerű Tin Pan Alley dal lett. 1953-ban filmzeneként és Doris Day szerepléséve, énekével vált világszerte ismertté. Néhány a számtalan feldolgozásból:

Dolly Parton a legelismertebb női country-dalszerző,énekes. Rendkívül sikeres pályafutásából most csak egy apró érdekességet mutatok be, ami egy régi "játékhoz" kapcsolódik: játék a sebességgel . Ez a felvételen viszont digitálisan lett lelassítva:  It's a good reminder that Dolly always sounds good, even if you slow her down to 33 rpm! Dolly az idő múlását nem tudja lelassítani - de népszerűsége töretlen;       a Jolene "eredeti sebességgel":

Az Ableton népszerűbb zeneszerkesztő szoftver és a Push elnevezésű kontroller használatával még virtuóz klasszikusok is előadhatók. Az ördög hegedűse és az  Ableton  hangszere. Paganini természetesen hegedű -és nem software & hardware- "hangszerre" komponálta remekművét:

José Feliciano , a világtalan Puerto Ricó-i gitáros, énekes és zeneszerző a zenei élet karakteres alakja. Sting -a Police együttes élén, és egyénileg- azonnal felismerhető hanggal és stílussal rendelkezik. A két kiváló zenész nagyon különbözik egymástól. Néhány napja a  Polar Music Prize -on Feliciano előadta Sting legjellegzetesebb Every Breath You Take című dalát - a maga módján: Biztos, sokaknak tetszik - másoknak nem. Sting -enyhén szólva- kínosan hallgatta: Ő ezt így érzi, és adta elő:

Leonardo da Vinci leghíresebb remekműve a Mona Lisa . A hölgy rejtélyes mosolya és története számtalan ötletet, alkotást inspirált. Az american Panic! at the Disco nevű alternatív rock band dala a " The Ballad of Mona Lisa ": Az alábbi képek készítője szerint Lisa ilyen grimaszokkal szórakoztatja magát, amikor éjjel egyedül van a képtárban: A téma magyaros megközelítése:

1983. március 7-én (34 éve) jelent meg az angol New Order együttes Blue Monday című dala. Az alternative, post-disco szám különleges synthpop hangzásával a korszak jelentős alkotásaként nagy sikert aratott. Az eredeti felvétel 1983-ból: Az Orkestra Obsolete ("elavult zenekar") érdekes ötlettel és annak megvalósításával rukkolt elő: hogy hangzott volna ez a zene, ha ötven évvel korábban, az akkor használatos hangszerekkel adják elő. Elkészítették tehát a felvételüket, melyen kizárólag már 1930-ban létező instrumenteket használtak, mint a theremin , harmonium , éneklő fűrész , preparált zongora , cimbalom , citera , üveghárfa . Íme a különleges produkció:

A  Car Wash a Rose Royce együttes 1976-os filmje, és annak címadó betétdala. A dal 2004-es feldolgozása: Christina Aguilera- Car Wash (feat. Missy Elliott)

Bernstein West Side Story-ja, és annak minden dala örökélétűnek bizonyul. Az évtizedek során készült számtalan feldolgozás közül íme két sajátságos, a maga nemében remek adaptáció az I Feel Pretty dalra. A Nike szerint még a lábak is jól érzik magukat a dallamra: Két kiváló színész utánozhatatlan duettje: West Side Story adataiból Music Leonard Bernstein Lyrics Stephen Sondheim, Leonard Bernstein  Basis William Shakespeare's  Romeo and Juliet Productions 1957 Broadway 1958 West End 1959 U.S. tour 1960 Broadway return 1961 Film ... Az eredeti filmből:  West Side Story 1961 - "I feel pretty" A musical aktualitása hazánkban: Mai magyar valósággá vált a West Side Story Történelmi tettet hajtott végre az Operaház, amikor az Erkelbe hirdette meg a West Side Storyt.

Az adagio egyaránt egyaránt jelent tempójelzést, és lassú, bensőséges hangulatú zeneművet. Egy adagio művet biztos, hogy minden zeneszerető ismer: a 300 évvel ezelőtt élt Tomaso Albinoni Adagióját, mely számtalan fel- és átdolgozás, adaptáció után napjainkban is népszerű. Albinoni, a velencei zeneszerző több mint 50 operát, számos kantátát és hangszeres művet komponált. Az eredeti után két feldolgozás: Tomaso Albinoni - Adagio - String Quartet THE DOORS - Jim Morrison emlékére Sarah Brightman énekel:

Dalok az önkielégítésről... Magamhoz nyúlok - énekelte Chrissy Amphlett az ausztrál Divinyls együttes élén. A banda 1982 és 1996 között hat albumot készített, de legnagyobb sikerük ez az 1991-es dal lett (1991-ben No. 1 in Australia, No. 4 in the United States, and No. 10 in Britain). Ráadásul a női szexuális forradalom, szabadság és az önkielégítés egyik jelképévé vált. A dalhoz sokan nyúltak feldolgozás céljából (is). Nincs azonban köztük Blondie, aki tévesen szerepel számtalan helyen, mint a dal szerzője vagy előadója - de a fotó tényleg az övé. Pinket nagyon megérintette a téma: teljes átéléssel előadta az eredetit... ...és ennek hatására készült sajátját dalát is: Coolio férfias, kemény hozzászólása a témához: Önkielégítés filmekben... Az "I Touch Myself" teljesen más értelmezése: Megérintem magam

A "The Sound of Music" (A muzsika hangja) című amerikai zenés filmet 1965-ben mutatták be. Ez volt az előzetese: Tavaly az Oscars gálán ünnepelték meg a minden idők legjobb filmjei között elismert, népszerű film 50. évfordulóját, és Julie Andrews közelgő 80. (!) születésnapját. Az esemény emlékezetes produkciókban és megható jelenetekben bővelkedett. Kiemelkedő volt Lady Gaga éneke, amit állva tapsolt meg a közönség, és rengeteg elismerés kapott utólag is:   Julie Andrews meghatottan ölelte meg Gaga-t, és méltatta művészi és emberi erényeit.  Itt a teljes The Sound of Music Tribute clip: Gaga jóval több, mint egy felkapott énekesnő! Érdemes bepillantani sokoldalú művészi tevékenységébe! Lady Gaga Lady Gaga

Nagyon sok zeneszám mindössze négy akkord ra épül. Variálásukkal,  sémáikkal egyes műfajok repertoárjának jelentős része lejátszható. Vastag kotta-albumok jelennek meg 4 akkordos dalokkal. Zenészek, együttesek specializálódtak ezek bemutatására, parodizálására. Például az ausztrál Axis of Awesome - és utánuk mások: Remix made live with my synth and loop pedal. 10 songs, 4 chord progression: Anna játszik 4 akkordos popdalokat:

Az évszázadok során rengeteg, kisebb-nagyobb zenei alkotás készült és halmozódott fel a világ minden táján; olyan nagy mennyiségben, hogy -egyes vélemények szerint- sem áttekintésükre, sem újak alkotására nincs már lehetőség.   A zene- és dalszerzők továbbra is alkotnak újnak tekinthető műveket, de –akarva, akaratlanul- felhasználnak már meglévő szerzeményeket is. Ez jogi szempontból okoz egyre nagyobb problémát. Egy korábban keletkezett zenemű felhasználási módjai az adaptálástól a plágiumig terjedhetnek.   Leggyakrabban a zene hangszerelésének, hangzásképének átírása szükséges más hangszerekre.   Az alkotó jellegű átdolgozás viszont a mű struktúrájának, dallamvilágának, harmóniáinak és motívikájának megváltoztatásával jár, amihez a szerző hozzájárulása szükséges.   Viszont nem védi a szerzői jog a hangzásokat, stílusjegyeket sőt, az egyszerű akkordmeneteket –még tudatos átvétel esetén sem. Viták és perek sokasága jelzi, hogy a plágiu...

A gyakori kérdés: lopás, véletlen vagy adaptáció ! Egy példa a számtalan közül - időrendben, klikkelhetően: A fenti összeállítást kiegészíthetjük a Republik dalával: Az eredeti dal szerzője és szövegírója az angol Cat Stevens. 1973-ban jelent meg a hetedik, Foreigner című stúdióalbumán, melynek egyik oldalát kitöltötte a 18 perces "Foreigner Suite". Persze nem ez a hosszú szvit vált közismertté: Egy rock-rádiós dj műsorából a témánkkal kapcsolatban: Joe Satriani filed for copyright infringement against Coldplay. "Viva La Vida" from Coldplay sounds a lot like "If I Could Fly" from Joe Satriani. Cat Stevens may have something to say about it. You be the judge. Itt is van néhány eredeti és utánzat