ZENE + ÉRDEKESSÉGEK

  Valaha létezett egy világ, ahol a zenész szó mögött kőkemény szakmai ranglétra állt. Ahol nem a lájkok száma, hanem szigorú kategóriavizsgák döntötték el, ki léphet Budapest legelitebb szállodáinak színpadára. Mi történt ezzel a világgal, és mit tanulhatunk belőle mi? Ebben a rendkívüli epizódban Esze Jenő, a zeneelmélet élő legendája kalauzol el minket egy olyan korszakba, ahol a zene még hivatás, fegyelem és életforma volt. 54 év tanítás, 5 megírt könyv és több ezres repertoár, bármilyen hangnemben – Jenő bácsi egy olyan tudás letéteményese, amely ma már kevés zenésznek van meg. Miről beszélgetünk ebben az adásban ? A Szakma Aranykora: Hogyan működött a rendszer, amelyben heti 6 napot zenéltél a legnívósabb helyszíneken, világsztárok és államfők előtt? A „Hakni” Művészete: Milyen volt a napi rutin, amikor a szállodai munka mellett akár napi 3 fellépést is teljesíteni kellett, minden körülmények között maximumot nyújtva? A Tanítás Szenvedélye: Fél évszázad a zongora mellett – h...

Játék a hangokkal, a zenével - erre ad lehetőséget és online eszközöket a Chrome Music Lab. Nem csak zenét tanulóknak, hanem gyerekeknek és felnőtteknek egyaránt. A hasznos és szórakoztató alkalmazások -letöltés, regisztrálás nélkül- bármilyen internetes eszközön elérhetők, használhatók. A "laborban" egyre több, -jelenleg 13 zenei "kísérletek" található. Ezek közül mutatok be néhányat: Ilyen például a (klikkeléssel elérhető) RITMUS .

A ritmus a hang időbeli mintázata. A leggyakoribb ritmusok négyes ütemben ismétlődnek, de lehet hármas, ötös, hatos vagy nagyobb számú ütem is. Ennél több megtudható a ritmusról a Zenei enciklopédiában . Variálni, játszani viszont itt lehet: Chrome Music Lab: RITMUS Belépés a fenti szóra klikkelve. Ott indítás a kép alatt. Saját ritmus létrehozásához kattintson a rácsra! Ritmusképlet váltható a kép jobboldalán lévő nyíllal.

A "Rhapsody in Blue" nyitó részének "libabőr hatását" ez a klarinét glissando emeli ki a legjobban: This insane Rhapsody in Blue glissando is one of the best we've ever heard

Jenővel fél évszázaddal ezelőtt találkoztam először. Kertész Kornél zenész-tanár ifjú tanítványai voltunk és tanultuk a zongorázás elméletét és gyakorlatát. Kertész úr -az OSzK Stúdió tanára és vizsgabizottsági tagjaként is- maximalista volt: a legmagasabb szint (az "A kategória) elérését követelte meg tanítványaitól. Ez legalább napi 4-5 óra gyakorlást igényelt: a skálázás (C-től C-ig oda-vissza, hármashangzatokkal), etűdök, gyakorlatok (Czerny, Dohnányi, Bach), előadási darabok (Sinding: Tavaszi zsongás, Gershwin: Rhapsody in Blue) és több száz tánc- és szórakoztatózenei szám kidolgozása. Jenő megcsinálta! Sőt!!! (Mivel én nem akartam hivatásos zenész lenni, ez nekem már sok volt, így elbúcsúztam a mestertől. Három év alatt rengeteget tanultam Kertész Kornéltól.)  Később   akkor találkoztam Jenővel, amikor már sikeres zenész - és zenetanár volt. A szórakoztatózenészek évenkénti minősítő (kategória) vizsgák többhetes időszakában Ő volt a zeneelmélet szakvizsgáztatója...

Cs.Kádár Péter "Diszkónika" című különleges ismeretterjesztője először 1984-ben jelent meg könyv formájában. XXI. századi változata sorozatként olvasható a  soulmusic.hu weboldalon. A rendkívül érdekes, szórakoztatóan tartalmas, sőt humoros és "látványos" sorozat -a szerző célja szerint- nem muzsikusoknak szól, hanem olyanoknak, akik nem tanultak zenét, és a hangok világát technikai oldalról közelítik meg. Ezért úgy gondoltam, egy fejezetet kísérletképpen kiegészítek zenei ismeretekkel azok számára, akiket a technika mellett a zene(elmélet) világa is érdekel.  Tehát, az eredeti cikk az alábbi címre kattintva érhető el. Amennyiben az írás zenei vonatkozásai is érdekelnek, akkor -ezen az oldalon-, az illusztrációktól lecsupaszított szövegben elhelyezett linkekre klikkelve kiegészítő információkhoz juthatsz. Cs.Kádár Péter - XXI. századi Diszkónika, 66. Mi muzsikus lelkek soulmusic.hu /diszkonika/cs-kadar-peter-xxi-szazadi-diszkonika-66-mi-muzsikus-l...

Mikor szolmizáltál utoljára? És a "hagyományost", vagy László Attila abszolút szolmizációs rendszeré t használod? Mindenesetre itt az ideje egy kis gyakorlásnak (énekhangon, vagy a billentyűkön)!  Nosza! Itt a segédeszköz > .

László Attila gitáros, zeneszerző ("mellesleg" mérnök) elkészítette a "László Attila abszolút szolmizációs rendszere" című módszertani kiadványt, mely segítséget nyújt többek között a kottaolvasás gyors tanulásához. Az igen régi,  hagyományos Guido-féle szolmizáció s rendszer ugyanis csak 7 hangra vonatkozik, és szükséges vált 12, vagy az enharmonikusokat is tartalmazó  20 hang elnevezésére. László Attila módszere egy egészen újfajta megközelítés, melyben a 12 hang olyan elnevezéseket kap, amelyek könnyen és gyorsan kiénekelhetőek egymás után. Az új abszolút szolmizációs rendszer („absol”) előnyei: Segítséget nyújt a kottaolvasás gyors tanulásához A kottaolvasás az adott hangok belső hallásának megjelenésével biztosabbá válik. Az abszolút hallás kifejlesztéséhez is segítséget nyújthat. A rendszer alapjai hetek alatt elsajátíthatóak. Mindig „kéznél van”, nem kötődik hangszerhez, helyhez a gyakorlása. „Fejben” is használható. Több szinten, több műfajba...

A zene (Western Dance Music) fejlődése térben és időben: Afrikától Európáig, évszázadokon át, a spirituálétól a dubstepig. Megtekinthető interaktív és statikus formában az alábbi ábrára kattintva.

A zene hatással van a kutyákra is, de az ő ízlésük is különböző. A dodekafónia , az atonális zene sokak szerint a kutyának sem kell. Nem igaz! Zaklatott világunkban a kutyák is stresszesek; nyugtassuk őket zenével! Relaxáló zene kutyáknak (és gazdáiknak): Mivel az alábbi válogatás emberre sem ártalmas, relaxáljatok együtt.             

Az adagio egyaránt egyaránt jelent tempójelzést, és lassú, bensőséges hangulatú zeneművet. Egy adagio művet biztos, hogy minden zeneszerető ismer: a 300 évvel ezelőtt élt Tomaso Albinoni Adagióját, mely számtalan fel- és átdolgozás, adaptáció után napjainkban is népszerű. Albinoni, a velencei zeneszerző több mint 50 operát, számos kantátát és hangszeres művet komponált. Az eredeti után két feldolgozás: Tomaso Albinoni - Adagio - String Quartet THE DOORS - Jim Morrison emlékére Sarah Brightman énekel:

Nagyon sok zeneszám mindössze négy akkord ra épül. Variálásukkal,  sémáikkal egyes műfajok repertoárjának jelentős része lejátszható. Vastag kotta-albumok jelennek meg 4 akkordos dalokkal. Zenészek, együttesek specializálódtak ezek bemutatására, parodizálására. Például az ausztrál Axis of Awesome - és utánuk mások: Remix made live with my synth and loop pedal. 10 songs, 4 chord progression: Anna játszik 4 akkordos popdalokat:

Az ambitus  hangterjedelem , ami egy  énekhang ,  hangszer , vagy  zenemű  legmélyebb és legmagasabb  hang ja közötti távolságot fejezi ki. A hangszerek ambitusa nullától a végtelenig terjedhet: Az idiofon ütőhangszerek nagy része csak egy hangon szólal meg, az orgonán majdnem minden hang megtalálható, de az elektronikus hangkeltőkkel bármilyen hang előállítható.  Az énekesek hangterjedelme is különböző, de az átlagember másfék-két oktávának többszöröse. Náluk –és egyes hangszereknél- meghatározó jellemző még a hangfekvésük, azaz a hangtartományuk viszonylagos (magas, közép, mély) elhelyezkedése.  E szerin a női, illetve gyermekhangok szoprán, mezzoszoprán, alt; a férfihangok: tenor, bariton, basszus alapfekvésűek lehetnek.  Az ambitus és a hangfekvés mellett –többek közt- a tipikus operai szerepkörök szerint (mint például lírai szoprán vagy hőstenor) is jellemezhetők az énekesek. *   *   *   *   * ...

Johann Pachelbel, zeneszerző, orgonista a 17. századi német barokk zene egyik legjelentősebb orgonistája, zeneszerzője. Leghíresebb műve a " Kánon  D dúrban" tartalmaz egy speciális szekvenciát, amelyet széles körben tanítanak - és "használnak".        I, V, VI, III, IV, I, II, VI, IV, V, I Ez a dallam-struktúra gyakran felfedezhető a modern popzenében is. Egy közel sem teljes Wikipedia lista a "megihletett" zeneművekről: Works based on Pachelbel's Canon , de ez jóval kiadósabb: Songs based on or inspired by the Canon The progression chords of Pachelbel's Canon can be found in many modern songs. " All together now " by The Farm " Basket Case " by Green Day " Beach Baby " by The First Class " Cryin " by Aerosmith " Domain " on the album "Lifeforms" by The Future Sounds of London " Don't let it be love " by Bowling for Soup "End Transmission...

Most szereztem tudomást egy rendkívül érdekesnek tűnő, különleges könyv megjelenéséről. Létezéséről azonnal szeretnék tájékoztatást adni - mielőtt még elolvasnám. A Zene Mátrixa  tudományos ismeretterjesztő könyv. "A mindenkori komolyzenét, mint a világmindenség koncentrált tükörképét, a kozmikus „nagy egész” zenei - formatani modelljét mutatja be." "A világ működését feltáró tudományágak és a zene, valamint a társművészetek közötti analógiákra, összefüggésekre mutatnak rá olvasmányos formában, rengeteg képi illusztrációval és CD melléklettel." A szerzők mindketten zenetanárok és színpadi előadók: Tóth Gergely József karmester, nagybőgőművész, nagybőgő tanár; és felesége, Tomasovszki Katalin zenetanár (szolfézs, zeneelmélet, zeneirodalom, ének), karvezető és korrepetitor. "Vállalt ügyünk és célunk, hogy egyszerű és mindenki számára befogadható módon mutassuk be az összefüggéseket a zene, és a különböző tudományok, művészetek és filozófi...

Tény, hogy egy zenedarab jellegét nem csak az határozza meg, hogy dúr vagy moll hangnemben íródott. Viszont nem alaptalan az a megállapítás, hogy a dúr hangsor (major scale) keményebb, világosabb, vidámabb hatású, míg a moll (minor) inkább lágyabb, szomorkás, drámai hangvételű. Az alábbi, első videón REM együttes "Losing My Religion" című dalának digitálisan dúr-hangnemre módosított változata, a következőn pedig az eredeti, mollban készült hallható. Van különbség!

George Harrison’s 12-húros gitár ján megpendítette az "A Hard Day’s Night" című  film/dal nyitó akkord ját, és ezzel elindította a négy évtizedig tartó rejtélyt; nem lehetett rájönni, hogy pontosan milyen hangokat szólaltatott meg. Végül egy matematikus (amatőr zenész) oldotta meg a „feladatot”. Ha érdekel, nézd meg Jason Brown tanulmányát és az alábbi videókat.

Kipróbálhatod, hogy mennyire ismered a zongora billentyű zetét itt ► Itt egy másik Virtuális keyboard►

A “Noteput” egy interaktív "zeneasztal", ami egyszerűbbé teszi a zene jelrendszerének ( notáció jának) tanulását, gyakorlását. A vonalrendszer ben különböző értékű hangjegy ek helyezhetők el, melyek azonnal megszólalnak, majd módosíthatók és visszajátszhatók.

Az egyik legősibb hangsor a pentaton ; a gyermekdalokban és a jazzben is gyakori, de a madarak is ezt fütyülik. Bobby McFerrin szórakoztatóan demonstrálja a pentaton skála erejét: